(文/老張陽湯)餃子導(dǎo)演接受采訪當(dāng)日，坐在對面的他穿一件橙白相間的條紋T恤，神情還算放松，或許還不太習(xí)慣長時間被強烈的燈光照射，采訪過程中，他會時不時地揉揉眼睛。

但多數(shù)時候，他都老練地不像個新人導(dǎo)演。

如果你看過餃子11年前導(dǎo)演的短片《打，打個大西瓜》，里面流落在荒島的兩位敵對士兵慢慢培養(yǎng)起的CP情，同樣讓看過的人印象深刻。

“不，那是搞笑，其實就是為了搞笑。因為兩個男人已經(jīng)在那個(環(huán)境)里了，你怎么做，觀眾可能都會往那個方面去想。”

或許，從這個角度，我們也就能理解為何《哪吒之魔童降世》會有著如此火爆的觀眾緣了。身為一個學(xué)醫(yī)出身、半路出家的電影人，餃子足夠冷靜，也能將自己從外界的熱鬧中抽離出來，“觀眾們有的時候可能也是包容和鼓勵居多，所以打了這么高的分?jǐn)?shù)。分?jǐn)?shù)越高，就越忐忑。”

觀眾狂熱，創(chuàng)作者冷靜，這才是電影市場該有的常態(tài)。

餃子這部處女長片，當(dāng)然不乏新人導(dǎo)演的所謂“通病”，比如旺盛的表達欲，“覺得好不容易得到這次機會，我巴不得掏心掏肺，把所有想實現(xiàn)的東西全實現(xiàn)出來。”

但好在，片中他幾乎所有的個人化表達，最終都從獨樂成功轉(zhuǎn)化為了眾樂——無論是文本還是畫面，這次對哪吒的改編都很好地契合了這個時代的口味。

很多觀眾對79年版的《哪吒鬧海》念念不忘，奉為經(jīng)典。這也成為餃子在劇本創(chuàng)作階段的突破口。

“原來我就非常喜歡哪吒這個神話形象，但后來我反思了之后，我發(fā)現(xiàn)我喜歡的是79版的那個《哪吒鬧海》。因為我們?yōu)榱俗鲞@個電影，又去研究了《封神演義》原作，才發(fā)現(xiàn)了(最初的)哪吒真讓人愛不起來。”

簡單說，餃子認為最初版本中的哪吒，和反抗父權(quán)并沒有直接的關(guān)系。他的身份是矛盾的，既有神仙英雄的一面，性格上卻也更接近一個煞星的設(shè)定。

“我們對哪吒的美好印象，全來源于改編。這樣(想通)之后，我的心理負擔(dān)就小了。既然全都是改編出來的，那我為了服務(wù)于當(dāng)代的觀眾，我們就真正為他們做一個好電影。每一個時代的故事，其實都是符合于那個時代的思想觀、價值觀的。”

于是，就有了現(xiàn)在這個痞壞又善良、只想做自己的燃版哪吒。

除此之外，片中負責(zé)點綴的川普配音、港片式幽默，包括中西結(jié)合的畫風(fēng)，無一不在告訴我們：屬于這個時代的創(chuàng)作者，必須是個雜家。

冷靜、有趣、執(zhí)著、耐心、刁鉆、博采眾長，以及，適度的迎合?？雌饋?，餃子的確是中國電影工業(yè)如今最為需要的那類創(chuàng)作者。

采訪中，他表現(xiàn)出的放松最令人印象深刻?；蛟S是動畫行業(yè)一貫營造的“苦大仇深感”太過醒目，所以當(dāng)餃子以調(diào)侃的語氣吐槽行業(yè)的參差不齊時，我們?nèi)粵]有感受到控訴，反而看到了“能者多勞”的坦然。

國產(chǎn)動畫需要這種放松，中國電影也需要這種放松。

國漫崛起、國漫崛起，我問他：國漫(僅指國產(chǎn)動畫電影)到底怎么樣才算真正崛起?

“大家不再提國漫崛起的時候，國漫就崛起了。”

餃子不假思索地回答，似乎早已想清楚了這個問題。

“那個時候，就像陽光、空氣、水一樣那么平淡的東西，但你又非常需要它。當(dāng)大家已經(jīng)覺得這(看國漫)是非常正常的事兒了，這個時候就真正崛起了。”

從這個角度，《哪吒》拯救的，或許遠不止是這個暑期檔。